Un Maestro callado.

 

De la obra de Caro Alvarez supe en mi tiempo de estudiante en una escuela de arquitectura de la UASD donde se hablaba poco de la arquitectura dominicana, en las magnificas clases de Composición del Profesor Gautier, el queridísimo Doi, parte del famoso Eje Italia mencionado por Plácido Piña, compuesto por un grupo de arquitectos formados en Italia: Doi, Calventi, Victor Bisono, con una vision mas social y humanista que el otro grupo mencionado por Plácido, el de los formados en los Estados Unidos,que tenian una vision más tecnologica, del que solo recuerdo a Fred Goico, pero que mirando hacia atrás, también podríamos incluir a Miguel Vila y Danilo y Tony Caro Ginebra, egresados también de academias norteamericanas.

Un aporte de Tony en el campo académico que muchos desconocen es que fue de los que dieron forma, justamente con Pedro José Alfonso, Cuquito Armenteros, Donald Barber y Jocelyn Beras, del primer plan de estudio de la Escuela de Arquitectura y Urbanismo de la UNPHU 

Mas adelante, ya en el Grupo Nuevarquitectura, y a partir de las discusiones  y los extraordinarios trabajo de Gustavo Moré, Cuquito, sobre la arquitectura moderna en la era de Trujillo, fuimos conociendo mas sobre la obra de Caro y sus hijos, que continuaron la tradición de hacer buena arquitectura, al punto que dedicamos la Segunda Bienal de Arquitectura de Santo Domingo, en 1988, a Jose Antonio Caro Álvarez y durante la organización de esta bienal conocí a Tony, quien desde el primer momento se prestó no sólo a cooperar con la bienal sino tambien de patrocinarla.

Recuerdo un articulo, que a raíz de esta bienal publiqué en el periódico El Caribe, sobre Caro Alvarez, donde decía que la Oficina de Caro Alvarez fue la oficina de arquitectura mas grande del pais durante la dictadura, aseveración que fuera corregida en un brillante articulo del arquitecto Pérez Montás, donde demostraba que la mayor oficina de arquitectura en esa época fue la de Gazón Bona.

En aquel momento nos suministró información e imágenes de la obra de Caro, como la bella foto de la Facultad de Medicina de la USD, con el texto manuscrito del Maestro que decía espíritu clásico y serenidad griega. Aquella vez tuvo la confianza de pedirme que presentara el trabajo del Estadio Olímpico Juan Pablo Duarte, diseño de Fred Goico yconstruido por la oficina de los Caro, Ingenieria y Arquitectura, en una reunion internacional de, creo, la Asociación Norteamericana de Hormigón Armado, que se celebraba en La Romana y a la cual no podía asistir, cosa que hice, con mas miedo que vergüenza, con la información y fotos que me suministró. Asi quedo sentada una relacion de respeto y afectos que perduró hasta la semana pasada cuando me sorprendiera su partida.

Segunda Bienal de Arquitectura de Santo Domingo,1988.
Tony Caro, Omar Rancier, Leopoldo Espaillat Nanita, Myrna Pichardo y el
Ing. Conde. 

Segunda BASD, entrega de premio a Raul de Moya por el Ing. Conde,

Al centro el Arq. Tony Caro. De espalda el Arq. Espaillat Nanita

Y en el extremo derecho la maestra de ceremonia, Myrna Pichardo.1988. 

Posteriormente , con el apoyo de Tony, se dejo instaurado en la Bienal de Arquitectura el Premio Caro, al mejor proyecto en la categoria de tesis de grado y en el año de la pandemia , a traves de Pinturas Popular se otorga el independientemente de la Bienal, el Premio Caro, iniciatva que galardona la excelencia estudiantil.

Entrega del Premio Caro en la Cuarta BASD

Los trabajos realizados por Tony y Danilo continuaron aportando calidad a la arquitectura moderna. De una manera callada y sin estridencias, obras como las del Museo del Hombre Dominicano, con su encantadora entrada donde se despliega magistralmente el promenade architectural corbusiano y la imponente Biblioteca Nacional, son obras paradigmáticas del siglo XX y coincido con Cuquito quien escribió, hace poco, una nota en internet que decía que el Museo del Hombre es una de las mejores obras del siglo XX.

Justamente Cuquito me invitó a escribir un texto sobre los Caro para el libro, magnífico, sobre esta familia de arquitectos, constructores, mecenas y empresarios que han marcado una pauta luminosa en un pais que se nos oscurece por momentos.

La obra de Tony, con Danilo, Jaime y la sangre nueva  Juan, su hijo, y con muchos otros brillantes arquitectos que pasaron por ese taller creativo, están ahí, calladas, mostrando como se hace buena arquitectura.

Tony, como lo veo, fue eso, un maestro callado que habló a traves de su arquitectura  y que se nos fue calladamente.

OR

ITA

 A Ita.

Mercedes Rancier Valdés de Suazo

Mercedes con Ramoncito, Abdaly, Flavio yBienvenido

en 2023

Ita fue mi hermana mayor y una segunda madre. Desde que tengo razón ha sido como mi ángel guardián, desde aquel día, que no recuerdo porque era muy pequeño, en el que, durante un paseo familiar a la Playa de Guibia, me desaparté del grupo y no me encontraban. Ita me encontró jugando en la arena-contaba ella- y cuando me cargó le pegué tremenda mordida en la mano, y no la solté hasta que ella, estoicamente me llevó con Mamá.

Lo de Ita fue el nombre que en mi infancia le decía al no poder pronunciar Mercedita, como todos la conocieron. Y ahora Ita se me fue, se nos fue a todos, marchitándose poco a poco de ese dolor que nunca la dejó desde la partida de Flavito, para habitar mi Estrella Poblada.

De boca dura, esposa de Flavio, madre amorosa-lo se de primera mano- de cuatro varones, siempre buscando la hembra, hermana, tía y amiga fiel, así era mi Ita. Recuerdo vagamente lo que lloré cuando se casó con Flavio, la alegría cuando nació Flavito, su primer hijo y mi primer sobrino. Recuerdo el apartamento de la Aristides Fiallo Cabral, frente a la UASD, en los días de la Revolución de Abril del 1965 y los sustos que pasamos- Papá quiso que me quedara unos días con Ita lejos de los peligros de la revuelta pues vivíamos en San Carlos. La vi criando a sus hijos-cuatro varones, Flavito, Arodis, Ilmar y Karel- a quienes adoraba y tambien la vi desmoronarse cuando se nos fue Flavito, ese dolor que se se atrabancó en el alma y que la fue consumiendo. Antes fue el Ensanche Atala, los muchachos en la cancha y la remodelación de su casa desde donde partió hacia mi Estrella Poblada.

Fue atenta y cariñosa con sus hermanos, Matías y Marino, fallecidos, Yleana, Amaury, yo y Pedrito. Consejera y amiga de sus sobrinos y sobrinas y amiga de sus amigas

Las dos ultimas veces que la visitara me engañaba diciéndome que la encontraba mejor, aunque sabía que no era así y de repente, saliendo de mi sesión de terapia, la noticia de su partida. ¡Que pena! Una pena que me ha dejado paralizado, solo sintiendo mi dolor,

Se me quedan muchas cosas por decir de Ita, pero como dice el poeta

Tanto dolor se agrupa en mi costado

Que por doler me duele hasta el aliento.

Ahora solo me quedan su recuerdo, mis sobrinos y a Flavio que la acompañó hasta el final. Espero que, allá en mi Estrella Poblada, descanse y se reencuentre con Flavito, con Mamá y Papá y sonría de nuevo.

¡Te quiero Ita!

OR

 

El Día de la Arquitectura Dominicana.

 El Día de la Arquitectura Dominicana.

El 3 de noviembre de 1988 el Grupo Nuevarquitectura -GNA, con el apoyo del arquitecto Rafael Tomás Hernandez, logró que el Dr. Joaquín Balaguer, presidente de la República en ese momento, promulgara el decreto 503-88 que designa ese día como Día de la Arquitectura Dominicana. Por primera vez el Estado, y por ende la sociedad dominicana, reconocía los aportes de los arquitectos en mejorar la calidad de vida de los dominicanos.

 
Guillermo González y esposa en Málaga 

Y se hizo en conmemoración del natalicio de Guillermo González Sánchez reconocido por sus obras excepcionales, entre ellas el desaparecido Hotel Jaragua de 1942, obra maestra de la modernidad del Caribe. En 1885 el GNA había encabezado una campaña para salvar el edificio al que, finalmente. “le dién dinamita” como dice la canción de Juan Luis Guerra y 4-40, y como dice también la canción, el tiempo ha demostrado que “Jaragua no Cae”. 

Luego de esa campaña y de la celebración de la primera Bienal de Arquitectura de Santo Domingo, en 1986, dedicada también a Guillermo y en 1988 el GNA, por gestión de Emilio Brea, logra la promulgación del decreto. EL mismo día de la promulgación del decreto, inaugurábamos en la sala principal del Auditorio del Banco Central la Segunda Bienal de Arquitectura de Santo Domingo dedicada al arquitecto Jose Antonio Caro Alvarez.

Esa década de 1980 ha sido una de las décadas mas productiva en la historia de la arquitectura dominicana.

Feliz Día de la Arquitectura Dominicana.

OR

A Pipí, un Animal de Galaxia.

Se nos fue Pipí…

En la cálida mañana del domingo 31, último día del mes de agosto, habiendo nacido en un lejano 1940, se nos fue calladamente Luis Eduardo Delgado Cestero, nuestro querido Pipí, hombre, esposo, padre, maestro y amigo ejemplar.

Siempre presente y comprometido con un mejor futuro dejó su huella como arquitecto, maestro, restaurador y urbanista en Santo Domingo y en la Universidad Nacional Pedro Henriquez Ureña donde fue director de la Escuela de Arquitectura y de la Escuela de Diseño, Decano y Decano Emérito de la Facultad de Arquitectura y Artes. Director de la Oficina de Planeamiento Urbano del ADN durante la administración de Fello Suberví, marco pautas en el diseño de la ciudad, fue además, restaurador de monumentos y miembro distinguido del ICOMOS Dominicano.

No encuentro las palabras para despedirlo, no quiero despedirlo, por lo que reproduzco mis palabras cuando tuve el honor de presentarlo en el acto de designación como Decano Emérito y copio el enlace del folleto que editara la Fundacion Palm cuando fue entrevistado en el programa de 12 Trayectorias y un Camino.

 

El Arq.Pipí Delgado y el rector de la UNPHU, Arq. Miguel Fiallo Calderón durante el acto de reconocimiento y designación como Decano Emérito en el 2012.

De nuevo se nos honra permitiéndonos presentar al Arq. Luis Eduardo Delgado Cestero en un homenaje que se realiza en esta Casa de Altos Estudios.

 

Anteriormente tuvimos el honor de presentar al Arq. Delgado en ocasión del reconocimiento realizado por la Fundación Erwin Walter Palm y la revista Arquitexto  en su programa de 12 Trayectorias y un Camino. Hoy, en ocasión del reconocimiento como Decano Emérito de la Facultad de Arquitectura y Artes de la Universidad Nacional Pedro Henríquez Ureña.

Y quisiéramos referirnos no a los méritos académicos y profesionales que adornan a nuestro Arquitecto , que son muchos y que todos conocemos, sino a su estatura humana.

Queremos hablar del constructor de una bella familia .

Del luchador, que ha sabido defender sus ideas en todos los campos con conocimiento y pasión.

Del transmisor de ideas y conocimiento que, desde 1973, ayudó –  y ayuda- a mejorar nuestra Escuela de Arquitectura.

Del quijote que comparte sueños y oficina con otro quijote.

Queremos hablar de aquel que, como Lázaro, regresó a la vida con mas fe y mas bonhomía , del amigo solidario, en las buenas y en las malas, del Cronopio sonriente, del amigo leal capaz de arrimar su hombro para impulsar un sentimiento, para levantar el animo, para alcanzar una estrella…

Queremos hablar de Pipí, un Animal de Galaxia, como diría Silvio.

 

La Universidad Nacional Pedro Henríquez Ureña se honra de su participación en esta Academia y la Facultad de Arquitectura y Artes y las  Escuelas de Arquitectura y Urbanismo y de Diseño de Interiores, de las que ha sido cabeza en varias ocasiones, se regocijan de este reconocimiento.

 

Omar Rancier

Decano

Facultad de Arquitectura y Artes 

Universidad Nacional Pedro Henríquez Ureña.

 

A

 

Mi ciudad, Santo Domingo.

 Mi ciudad, Santo Domingo.

Un 5 de agosto de 1498 se dice que Bartolomé Colón funda la villa Nueva Isabela en la margen oriental del caudaloso río Ozama. Los fundadores no se imaginaron nunca que a la vuelta de 527 años ese rudimentario asentamiento se transformaría en una ciudad de mas de 3 millones de habitantes que se asoman diariamente sobre el mar Caribe rumiando sueños, sorteando el sol que le da vida y la calcina y esperando, siempre esperando, que algún demiurgo la rescate y haga visibles sus espacios fascinantes.

Santo Domingo, su nombre definitivo que honra el padre del fundador, es esa ciudad del Caribe capital de un país que el poeta colocó en el trayecto del sol y que crece siempre en busca de una mejoría que viene y que va como las mismas aguas que bañan sus costas.

Ciudad mágica desde sus inicios, movida por hormigas o huracanes, construida primero de paja y luego de piedra;  que ha resistido el estertor de la tierra, el asalto de los piratas, los viejos y los nuevos, y la furia de los vientos. Que se ha consolidado como una ciudad moderna, con los avances modernos, con materiales modernos y habitantes modernos que no le interesa mucho la estirpe mágica de la ciudad y solo la ven como un espacio económico que hay que aprovechar, optimizar dicen a boca llena. Como llena esta la ciudad de gentes que la aman y la sufren, que la odian y la acunan, que viven sus espacios y, a pesar de todo, los disfrutan porque es una ciudad viva y vivaz, caribeña y tropical, con aire acondicionado o abanico, popular, marginal, rica, paleocibernética y esquizofrénica, como toda ciudad que se respete.

Esa es mi Santo Domingo.

OR

Los cien años de Cuqui.

 Los cien años de Cuqui

.

 

En la arquitectura dominicana cuando se habla de Cuqui todos sabemos que se habla de Cuqui Batista, quien cumple 100 años de vida que celebramos con alegría. Cuqui, siempre solidario y siempre presente, es una figura indispensable en la arquitectura dominicana. Creativo, con una poética del funcionalismo excepcional ha sido critico mordaz y certero cuyo discurso, a veces imbricado en una tectónica verbal inextricable, siempre a estado apoyando las mejores iniciativas en la arquitectura dominicana.

Sin aspavientos desde su postura cibaeña, ha participados de todas las Bienales de Arquitectura de Santo Domingo, desde la primera en 1986, donde en una entrevista filmada por Ray Vasquez, nos decía con su acento particular que en la universidad a Guillermo González le decían “La Cuaba” por lo duro que era, hasta la mas reciente donde fue homenajeado por segunda vez dentro de ese evento creado por Nuevarquitectura.

 

Durante toda su vida ha estado relacionado con los mejores arquitectos e ingenieros de los cuales aprendió.

 

Nace en Gurabito, Santiago de los Caballeros en 1925 y se interesa por la arquitectura a la temprana edad de 16 años motivado por el libro de JL Moia de dibujo arquitectónico, luego con don Alfredo Ginebra, ingeniero del ferrocarril en Puerto Plata, se entrena en el uso del tránsito y la comprensión de la topografía, pasión que le ha acompañado toda su vida.

En 1945 se matricula en la Universidad de Santo Domingo donde tiene como profesores a Antonio Caro y Humberto Ruiz Castillo y conoce a Guillermo González, que no fue nunca su profesor, pero que le revisaba sus proyectos llegándole a decir que les gustaban tanto como si fueran de él mismo.

Arriba González con sus alumnos. Abajo Caro con sus alumnos.

Aunque no completa sus estudios formales, tuvo un entrenamiento profesional trabajando en las oficinas de Henri Gazón Bona, que Batista define como “soldado dibujante e incansable diferenciante de la búsqueda rápida” donde compartió trabajos con uno de los grandes ingenieros dominicano: Alfredo Manzano, y en la oficina de Humberto Ruíz Castillo a quien calificaba de “ejecutante y profesor exigente”.

Aunque no trabajó con González o con Caro los conocía muy bien. Para Cuqui Caro era “el mas formado arquitecto de su tiempo” y a Guillermo González lo calificaba de “… esteta y ejemplo de búsqueda en logro acabado”

Conocedor de la teoría y de la historia de la arquitectura, desde muy temprano conoció y estudio la obra de Sullivan, Wrigth, Perret, Gropius, Poelzig, Corbusier, van der Rohe, Oud, Neutra y Loos, y mas recientemente la obra y planteamientos de Tange, Rudolph Breuer, Alexander, Zonic , Bohigas y Venturi.

Desde 1961 trabajó como diseñador, aunque el insiste en ser un dibujante, de la reconocida firma Mera, Muñoz y Fodeur S.A., donde ha producido sus mas importantes trabajos.

Aunque nunca ha impartido docencia ha formado desde su taller, sentando cátedra de excelencia en la arquitectura, a muchos de los mejores arquitectos de Santiago.

En términos teóricos ha expuesto algunas ideas interesantes sobre la arquitectura y sobre la necesidad de la critica.

Una de sus ideas fue expuesta en una entrevista que le realizara Nuevarquitectura para la desaparecida revista ARQUIVOX, no. 5-6, en esa ocasión declaraba:

“…no avanza la arquitectura porque poco se habla de ella, porque poco se pondera, porque no se hace critica del nivel de logro propio de cada obra; porque se hace ti pología, porque se dejan construir soluciones que no se justifican para con su emplazamiento y su función.”

Su obra recoge algunos de los momentos mas luminosos de la arquitectura del país y, específicamente, de Santiago de los Caballeros.

Edificios como el Edificio Metropolitano, sus residencias privadas, incluyendo la suya propia, verdadero poema a la función solucionada sin ventanas, el cuartel General de los bomberos o la sede del Partido Reformista, son obras que se han estudiado en las academias y han sido presentadas como ejemplo de una arquitectura de gran calidad.

Su actividad de diseño ha sido una actividad integral como lo demuestra el diseño del logo del CODIA, hecho que muchos desconocen.

Su obra esta ahí, reconociendo su grandeza,

¡Felicidades Cuqui! Nunca mas cierto el dicho de que cuando crezca, quiero ser como tú

OR.

 

La mujer en la arquitectura dominicana. A 46 años del Grupo Nuevarquitectura.

 

Munia Cumberbach, Fatima Karam (GNA), Edda Grullon (GNA) OR, Sheila López (GNA) Nouris Bello (GNA) Wie Jin Chiang 

La participación de la mujer dominicana en la arquitectura tiene uno de sus principales aportes en la creación de lo posteriormente llamariamos Grupo Nueva Arquitectura por un grupo de jóvenes arquitectas recién egresada de la Escuela de Arquitectura de la Universidad Autónoma de Santo Domingo -UASD – un 3 de mayo de 1979 hace 46 años. En esa fecha Edda Virginia Grullón, Sheyla López, Angelita Burgos, Nourys Bello y Fátima Karam, conscientes de que deberían fortalecer los conocimientos recibidos en la universidad, decidieron crear un grupo de estudios de arquitectura que les permitiera completar sus conocimientos.

Ese acto fundacional, marcó el inicio de un momentum diferente en la historia de la arquitectura dominicana, sobre todo por el hecho de que por primera vez un colectivo de mujeres arquitectas asumen la tarea de completar sus conocimientos y con ello aportar al mejoramiento de la arquitectura domnicana, que hasta ese momento tenia poca presencia femenina, entre ellas Gloria Iglesias Molina y Margot Taulé.

Aquella decisión de formar ese grupo de estudio , que fue luego ampliado con la presencia de Manuel, Omar, Emilio, Rafi y Cuquito y que se nombro oficialmente Grupo Nueva Arquitectura y finalmente Nuevarquitectura, ha sido suficiente para reconocer el valor de esas arquitectas y su compromiso por el desarrollo de la critica y el estudio de la arquitectura, principalmente la arquitectura dominicana.

 

Adios al Chino Joa.

Escribiendo esta nota me entero de la partida de Emilio José Joa- El Chino Joa, arquitecto, cantante, francomacorisano, compaadre de Emilio y amigo. Que Pena.

¡Espero que sigas cantando allá en tu estrella, donde quiera que esté y que te acompañe siempre Emilio!

 

 

OR